墨尔本时尚节在走秀中展示可回收时尚，以应对消费者需求激增

全球平均每个人只穿着40%的衣物，而大多数衣物最终被丢弃。

全球时尚产业是污染最严重的行业之一。澳大利亚是第二大纺织品消费国，每年将超过30万吨衣物送入垃圾填埋场。

因此，看到墨尔本时尚节（MFF）倡导再造设计师是一项令人欢迎的举措。

今年的MFF将于3月3日开始，在“再生”时装秀上采取了再造的方式。

它展示了包括Perple、Sabatucci、Amy Cottrell和Szn在内的新兴设计师，这些设计师用快要被丢弃的服装和回收材料进行创作。

这些设计师是澳大利亚日益增长的再造运动的一部分，旨在证明旧物可以——也许还必须——重焕生机。

再利用的被子套、桌布

来自墨尔本品牌Sabatucci的设计师Sofia Stafford因在2024年NGV Gala上用再造蕾丝服装为好莱坞明星Julia Fox设计而受到媒体关注。

她的一些连衣裙是宽松的个性单品，而其他的则更像梦幻般的轮廓。她的设计还兼顾到各类身材，并不局限于性别。

这个季节，她的色调以矢车菊蓝色为主，且灵感来源于她的芭蕾背景以及对戏剧和服装设计的热爱。

在墨尔本东南部的Bentleigh的家中工作室，她表示自己喜欢前往旧货店寻找被丢弃的布料卷，购买旧被子套、窗帘、桌布及蕾丝桌布，进而将其变成具有时尚感的高定单品。

“我会寻找高质量的蕾丝桌布和旧内衣，”Stafford说道。

“我觉得这整个过程非常美丽，尤其是寻找优质蕾丝。仅将它们作为桌布使用感觉非常浪费，所以我将它们改造成衣服。对复古桌布也有同样的看法，我将它们再利用，以不同的方式让人欣赏。”

再利用在崛起

另一家墨尔本品牌Chilali，由Chi Weller创立，今年在MFF上首次亮相。

Weller在Savers找到面料，用于他的定制设计，例如针织品和量体裁衣的西装。

“我将它们融合在一起，创造出新的独特风格，”他说。

“我喜欢对这些单品进行再利用，因此在设计之前，我先购买面料，再考虑可以根据拥有的材料创造什么。我喜欢我在进行回收和使用可持续做法。”

Weller将于今年MFF的再生时装秀上展示10套新设计，采用麻纤维、仙人掌皮革和回收材料制作的前卫风格单品。

此次时装秀还首次迎来了澳大利亚二手零售商Mutual Muse参与其中。

该商店的电子商务经理Sian Stockdale自2017年以来一直在时尚寄售中工作，并表示对再利用和二手服装的需求正在增长。

“再生时尚正在崛起；我们可以看到求购和进行衣柜再造的顾客需求，”Stockdale说。

“这是一种重新审视时尚周期的方式——不必购买新的，可以通过回收仍然感受时尚——这完全取决于你如何搭配、如何穿着，以及你如何去呈现它。”

同样在“再生”时装秀上，还有墨尔本设计师Huiliana Chandra-Curry，来自女性服装品牌Perple。

Chandra-Curry在2019年放弃了快时尚的职业生涯，专注于慢时尚运动，至今未曾后悔。

“我过去是按季节生产，并为其他品牌设计，感觉这非常浪费，”她说。成为一个母亲促使她重新考虑职业方向。

“第一次成为母亲让我想到环境，我不希望我的孩子生活在一个所有人都将时尚丢弃到垃圾填埋场的世界里。”

Chandra-Curry的时尚作品采用即将被丢弃的面料制作。她表示，顾客非常赞赏这一点。

Perple与手袋设计师Alex Jon Hansen合作，后者使用Perple的死库存制作时装秀的配件。

“这是一种双重的可持续性举措，使整个系列更加统一，”Chandra-Curry说。

MFF首席执行官Caroline Ralphsmith表示，将时装秀专门用于再生时尚是尊重消费者需求的表现。

“年轻人希望重新购买和回收，需求比以往任何时候都大，租赁服装的需求也在增加，因此我们将目光瞄准循环经济的需求，因为人们需要更多选择。”

“时尚业对其对环境影响的日益关注是显而易见的，我们有责任做正确的事情。如果我们能通过改变传递时尚信息的方式来改变消费者行为，那么我们所做的就是一件好事。”

“再生”时装秀将于3月8日在墨尔本展览大厦进行，作为墨尔本时尚节的一部分。