Madeleine Thornton-Smith参与的新研究揭示了艺术行业微薄薪资与恶劣工作环境 (供图：Chris Bowes)
当陶瓷艺术家玛德琳·桑顿-史密斯首次公开墨尔本工作场所的健康安全隐患时，她正在当地艺术中心担任陶艺导师。
她发现工作场所缺乏预防矽肺病的措施——这种可预防的肺部疾病由陶土、砂石等材料中的二氧化硅粉尘引发。”作为举报人，我遭到了严重针对和霸凌。”桑顿-史密斯回忆道。同时她被迫签订”虚假合同”，通过开具劳务发票而非正式工资单获取报酬，这使雇主得以规避带薪假、养老金和保险等法定权益。
当她在Instagram发起”谁还在视觉艺术领域遭遇过监管缺失的工作环境？”的提问后，收到超百条回复，多数来自年轻女性。这让她意识到薪资与安全问题在行业内普遍存在。”发现这么多人与我处境相同，我的思想开始激进化。”
“某种程度上我被现实惊醒，原来这么多人都处于相同困境。”她坦言。
今日发布的澳大利亚视觉艺术家生存状况研究报告，通过对900余名从业者的调查印证了桑顿-史密斯的遭遇。首席研究员格蕾丝·麦奎尔顿教授指出：”艺术家群体在经济体系中处于极度脆弱状态，他们正从制度裂缝中坠落，几乎只能依靠自救。”
桑顿-史密斯的经历促使她创作关注艺术家劳动权益的作品（图为她与艺术部长在《真实工作》展览现场） (供图)
生存困境与性别鸿沟
研究显示，澳大利亚艺术家年均艺术收入仅13,937澳元，远低于47,500澳元的全国最低年薪标准。布里斯班多媒体艺术家艾米·萨金特直言：”单次展览报酬根本无法覆盖数年创作投入。”63%受访者表示难以负担食品等基本开支，全国视觉艺术协会执行总监佩内洛普·本顿描述道：”生活成本危机迫使艺术家们在’继续创作还是放弃艺术求生’间做痛苦抉择。”
悉尼艺术家拉斐拉·潘多尔菲尼创立了强调公平报酬的7a画廊，她揭露行业潜规则：”艺术家被剥削已成常态。”调查发现女性艺术家年均收入（12,330澳元）仅为男性（23,130澳元）的53%，策展人领域性别薪酬差距也达23%。残疾与多元文化背景艺术家面临更多障碍，麦奎尔顿教授强调：”这不仅是低收入问题，更是系统性不平等。”
“当知名艺术家都联合要求合理报酬时，变革才会发生。”潘多尔菲尼指出，”我们必须质问：你明知这种困境，准备如何行动？”
破局之道
报告建议：增加澳大利亚创意局资金投入；试行艺术家基本生活工资；建立直拨艺术家的资助体系。针对多元文化艺术家，提出带薪导师计划与文化能力培训；为残疾艺术家改进无障碍设施与弹性工作制。潘多尔菲尼与桑顿-史密斯正推动成立视觉艺术家工会，本顿评价该报告是”终结艺术家浪漫化贫困的重要蓝图”。
本顿强调：”艺术工作理应获得与其他职业同等的报酬与保障” (供图：NAVA)
麦奎尔顿教授将艺术比作”文化脉搏”：”在全球不确定性加剧的时代，艺术维系着民主活力与文化认同。”但当前体制正在扼杀艺术多样性——当三分之二艺术家需兼职维生，当母亲艺术家被要求”参展或放弃”，我们失去的不仅是作品，更是文明社会的多元表达。
